海子:全世界都那么脏

  泉水白白流淌
  花朵为谁开放
  永远是这样美丽负伤的麦子
  吐着芳香
  站在山岗上——《黎明》

  当我遇见大片大片青葱郁翠的麦地时,我不曾遇见你。当我遇见你,你却去了除了遥远便一无所有的远方。你看见那么青春又旺盛的生命力,就毫不犹豫的侵入她的心境,分别烙印你多愁善感的经络。你全部占有了一切,又将一切警惕的驱离你的周围。你总是带着扑面而来的爆发活力和浪漫气息。只有吹过的风才知道你受伤。
  世界毫不知耻的向我们展露赤裸裸的伤痛,当我感到羞耻和自责时,他还对我揶揄嘲笑,伙同那些高大魁梧的家伙一起挤兑我。我没有办法,只有灰溜溜的出门,嘴里也学着不干不净的骂骂咧咧。     
  我们曾诗意的穿越青春,穿越那些或愤怒或温暖的词语密林,即便是沉浮在喧嚣而冷硬的钢铁都市中,孤独与无力时,还常常想起那些闪亮的诗句所带给的暗示——他们像某种神秘力量支撑着某些接近绝望的日子里的无边痛苦,通过他们,我又一次抵达了静默而充实的心灵之岸。

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岁月流逝记忆只剩暖暖阳光

  “就如同一个人中了邪躺在河底,眼看潺潺流水,粼粼波光、落叶、浮木、空玻璃瓶,一样一样从身上流过去。”王小波这样说似水流年。
  对于我这样一个死活不敢下水的人,曾经很长一段时间都无法理解这句话的意境。
  “你年纪也不小了啊。”某三八大妈这样说我。
  这一天阳光很好,即便没有沐浴其中,我依然热爱阳光。我爬在阳台上郁闷地想三八大妈对于我人生的评论,旁边水池上波光粼粼投射到天花板上,在我头上闪闪流动,一直假装心不在焉却总陷入深深的挂念之中,直到太阳走了,光影也消失了,我也直起身来去上班。
  我想啊,为啥无论生活中那些闪闪发光激动人心的片段还是狗屎满地不堪回首的日子,现在看来就象那些墙上的影子一样摸也摸不到渐渐就消失了,变成落叶、浮木、空玻璃瓶呢。经历过的岁月当中到底什么才是实际存在的呢,回望过去,我也不知道。
  这几天我一直忧郁地纠结这个问题的时候,听着一张很淡淡的专辑《A plea en vendredi》,来自一个澳洲墨尔本的INDIE乐队Tamas Wells。
  说他淡淡的,因为整张专辑的歌曲在风格上很相似,有时候迷糊了还以为听了首超级长的歌,但是一点都不觉得烦,一个听起来心无旁骛若无其事的男人合着吉他和钢琴慢慢唱着《I'm sorry that the kitchen is on fire》,觉得有种对人生超然的幽默。
  厚重的如天鹅绒一样的声音。不被轻轻扯动几乎是不可能的。软糖果,春天瘙痒的风,红酥手,撩过耳际,在心里落地生根,开出的烂漫花朵,雨后泥土里泛滥的新鲜。阳光的毯子。简单几样乐器,温软一个男声,我想在任何情况下,我们都需要这样的单纯而不复杂,纯净灿烂光明的知觉,只是自然洁净地看着自己。
  直到现在我还是没有找到上面那个问题的答案,不过我也懒得去想了,既然人生只能眼看着它流过来再流走,那我们最好还是找个舒服姿势躺着一边听着音乐一边看吧。

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卡奇社:城市日暮的素歌

  我每天上班的时候,太阳还来不及从城市灰蒙蒙的纱帐外边亮灿灿的射进来;我每天下班的时候,他却从不曾等及告别就悄无声息的消遁无踪。我在这个城市的行走基本是在一块只有黑色和灰色的粗布上,尽管他镂刻着各式各样颇有艺术与古典韵味的花纹,而他也并不以人们过多的行走而失去他的贵族气质,也不会因你的善意刻画或恶意污损而衰减或增色。
  每天都走同样的路下班是件很乏味的事情,当你在同一个地方看到同一根电线杆上新换了一则广告而眼有亮色,你就无法原谅自己,尤其当你看到熙熙攘攘的大街上全都是神色匆忙烦闷紧张的人们,像炸了窝的马蜂一样在你的视野里移来移去,直到看得你双眼迷离,神情呆滞。这个时候,你需要一个MP3就好。耳麦一塞,旋律一起,就开辟了一个新天地,那种感觉真好。
  迈步走在日暮的街道上,夜色仿佛一秒钟便侵占了整个城市,我看不清身边太过匆匆的身影,仿佛那些细胞已经融入夜色之中,除了路灯和高楼上花哨繁杂的霓虹,没有一点亮色。车来了,我就上去,不管什么车,不管去哪里,此刻我有全速逃离的欲望。上层的车里没有一个人,我走到中间坐下,没有左右调整姿态,就一歪一扭的靠在那里,音乐声正好合适。经过一站,一个女孩"噔噔噔"的跑上来,旋即发出用手掩住口鼻的咯咯笑声,我估计这个画面让她有点诧异。她犹豫的坐到我的前面,脱下外套,整理靴子,用手机发着短信,掏出小镜子摆弄刘海。那是一张可爱的脸,形状就像一枚橄榄,齐肩短发因烫过而适度蓬松,却丝毫不显张扬。化淡淡的妆,没有多余的饰物。我喜欢清淡素颜的女子,眼眸中流露出聪慧。
  清澈,通透,淡定和从容。这就是卡奇社。有点像王菲,有点像龙宽,情绪里却又像唱《旅行的蜗牛》的小果,唱着"把能带走的都丢弃,把能回忆的都忘记"时,淡淡的喜和悲。彩色的路标,禁止通行的警告,天空之下,我们轻得像羽毛。一阵风、一抹阳光、一次邂逅、一种颜色……都可能是歌唱的全部主题和意义。这种快乐不会出现在冰冷的钢筋水泥间,只会留在记忆温热的最深处。
  没有浮躁的宣泄,没有盲目的追逐,只有真诚的倾诉,用声音传递着青春道路上的形态各异却又彼此联系和相互共鸣。这是唱给青春的声音。
  有时我们讨论JAY的新专辑,觉得很垃圾,但不是因为旋律或者其他,那些并不算坏,只是它的气息……太大众了,它热烈的欢迎所有人,张开包容的姿态,玩转各种元素,但它不属于任何一个人。听陈楚生的EP,听说他要尝试新的形式,来说明自己音乐的多元化,真担心他会失掉自己的风格而走向平庸。相比较那些街知巷闻的榜单和铺天盖地的口水歌,我更爱听一些小情调的曲子,所谓小情调,不是指小资,而是指区别于刘德华式的深情颤音、张学友式的王者风范以及周杰伦式的拿腔捏调。让人听起来,不像是在对所有人歌唱,好像旁若无人的只为自己一个人唱一样。我爱的,仅仅是那种不哗众的态度,个人化的调调,听起来有感觉的声音。
  自由自在,在平凡的过程中看到新的生命。它让你不由自主地放慢脚步停在路上,去观望那些由于匆忙而被忽略了的平常景物,去发现熟悉中的那些陌生,那些美好的细微末节。
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王小波:时代眷恋的异端

  我不知道你们回转头去看过去的自己会是什么感觉,美好?或者是可笑?我羡慕那些忆起过往嘴角会挂满微笑的人。那些跟我擦肩而过的眼神笃定的身影。那些跟我在同一个车站等候的身影。或许是一个女孩,脸藏在带着翻毛领帽的羽绒服里,身子晃荡着若有所思,偶尔发出窃窃的笑声,她就亭亭玉立的挡在我面前,当早晨的阳光那一道柔和的切线划过她的脸庞时,干净的面颊露出一对迷人的酒窝。
  可是我自己的过去并不美好。当我若有所思的时候,就会陷入迷茫。当从前那些亲密无间的朋友因为时空阻隔而渐渐疏离时,我更加怀疑记忆是否真实,而那些事情是否实实在在的发生。他们频频地进出那间房子,有的奔向我,有的奔向其他人,那些陌生的面孔通过语言的提醒逐渐变得亲切。有人抽烟,有人隐在角落里。一切边角都笼罩在雾气中。
  那还是高三时的一节生物课,从同桌的书堆里抽出了一本不算厚实的书,剥开用报纸封裹的伪装封面上印着"黄金时代"四个字。开始正式的阅读后,我才发现这本小说的背景并不是美国西部而是云南。后来的我完全沉浸在王二与陈清扬那不真实的世界中,体会着林林总总的荒诞。没有荒诞就没有幽默,尽管我对书中所描写的年代一无所知,但通过小说中的描写,我很难不去体会到作者被深深压抑后的痛苦以及体现出这些痛苦的一个又一个黑色玩笑。   
  披着一身塑料,在月光下闪闪发光的小和尚,构成了我对他的最初的印象。黄色,有趣和压抑所组成的元素,使我禁不住去寻找剩下的书。然而同桌的书堆里仅此一本,我便记下了一个名字,王小波。  
  直到又一个学期的开始,李靖、红拂、虬髯公这三个人的故事才真正地跃入我的视野。那天我刚接过同桌手中的《一九三四年的逃亡》,发现他埋头于阅读另外一本书,青色的书皮,是《青铜时代》。在上课时读《青铜时代》不笑出声来是件很困难的事情,如果不愿意沉浸到王小波的世界里,听他歪着脑袋慢条斯理地讲出一个个他预谋已久的故事,那么错过巨大的阅读快感将成为一件必然的事情。并且这样的阅读快感是很难从其他的小说中得到的。   
  用悲剧的方法来书写悲剧很容易陷入沉重,并且使文章变得晦涩难懂。用喜剧的方法来书写喜剧很容易陷入肤浅,失去原本想要表达出的意义。而用喜剧的方法来书写悲剧,作者便能够轻易地将读者把握在手中。我一直试图弄清楚在阅读王小波的作品时,自己和他分别处于一个什么样的角色。有时候他藏在背后,冷兮兮地打量着我在那傻笑,并随意控制着我笑声的大小和频率;有时候他和我一起坐在篝火旁,只是慢慢地说着一些似乎很遥远的故事,有时候还要停下来思索一番;有时候他会变成一个导师,用讨论的方法告诉我很多道理,却也毫不留情地将我做为攻击对象,使我看到自己身上最丑恶的一面。   
  后来我认识到要把这之间的关系弄清楚是一件很困难的事情。出于一次偶然,我发现他一直所教导于我的——我曾引以为毫并借此获得了的道德优越感和精英意识——并不能为我所用。在我真正遇到现实中方方面面的挑战时,我还没有进行还击的尝试,便把那些行为准则统统抛诸脑后。这真是让我羞愧难当。直到今天,我仍在愧疚于自己的狭隘,肤浅,并迷茫于何时才能完成发育。 
  这些问题都是不清不白的。人有好多的事情不能明白,就好像,王二不明白为什么在自己一生中最黄金的时代,却在这样的一个地方放牛、喂猪、插秧;陈清扬不明白为什么自己要来到这样一个地方,给别人看病,为什么自己之前不是破鞋的时候别人要叫自己破鞋,而自己真的做了破鞋的勾当却没有人这样叫她了。 
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海岩与王朔:一半是海水一半是火焰

  海岩很乖,王朔很油。这可能是耳濡目染的印象。但是关于他们自身的八卦新闻,我一点不感兴趣,都是上了年纪的大叔,像上不了CCTV黄金时段的夜场节目,经典的都已经奉献了,最怎么维持也是在慢慢的消耗积累的人气而已。一个人只可能有那么一次机会占据一个高点,有部分人把握住了,还可以往上跳一跳,但是那个点在大众的心里是擦不去的。在这样一个智商高度发掘人才像大便一样随时都可能踩到的年代,你不得不相信长江后浪推前浪。听老狼在唱:他们说我还有时间,还可以走很远。安慰谁呢?
  好汉不提当年勇。我是痞子我怕谁。王朔说过。这个佯狂的骂客,在其放浪形骸的言行背后,隐藏着不易察觉的对利害的精打细算。对于他的新书《我的千岁寒》,我不以为晦涩难懂不宜阅读,我看到的是他借助佛学打通的思维脉络,在静思和不断狂燥的背后,用沉着的文字狡黠的反辩他的傲视轻狂。这本书是应该写给他自己看的,用娱乐大众的幌子记录一段成熟或者衰变的过程。王朔真的老了。而有一天我们也会老。
  海岩俨然是商业化的代表,他的商人气质大过文人气质。海岩作品的最大特点是剧情浪漫、情节紧凑、委婉跌宕、画感压抑、悬念重重。《五星大饭店》引入了很多可以让人投注感情的元素,青春,理想,身世,困境,爱情,叛逆,执着,诱惑,又加入情感的纠葛,踢踏舞,韩星,紧凑的扣人心弦。主角永远是那惹人怜爱的帅男靓女,善良细腻却又每每情分错落。海岩把主人公总是写得万千宠爱却又三波四折,故事明晰却又意犹未尽,结尾处放得很开,故意留下下回分解的意思。说是为了满足观众,开始网上征集结局。我想还是别小瞧了商人的算盘。
  海岩说,写这种剧本是信手拈来。而王朔在梦呓的盘问自己我是谁。当我们认识到自己是谁的时候,就已经开始走下坡路了,在往下走的过程中,总会有一天会失掉这种信手拈来。
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  王朔作品 TXT电子书下载(很全)
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那一年,时光漫步在路上

  就是那一年听到了许巍的声音,当时朴树刚出了《我去2000年》不久。那时我和他们一样,只听朴树,不懂许巍。听许巍或许会触动内里的隐痛,在《那一年》这张专集中经常会出现诸如动荡、无助、孤单、疼痛、寂寞这样的词,让人恐惧生存的艰难与问题突然到达面前的无能为力。喜欢在深夜听《那一年》的感觉,许巍沙哑的嗓音会轻易的穿透心灵。
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  许巍的可怕之处就是总能让你寻摸到自己的一些东西确确实实的流淌在他的声音里,然后发生共鸣,跟随着一起荡漾。过去的浮躁和绝望,悲凉和伤感,都能沉淀为一种心情,搔到一些痛痒,它让人舒服,让人踏实。
  人的一生中,可能在某时某地有人感动过你。但是转过头,掉转身又忘了。只是模糊中有那些牵扯的细线,记住的会遗忘,遗忘的又会记起来。许巍的歌,会让人怀念。怀念曾经让你心动的东西。或人或物。漫步在《时光漫步》的隧道里,不知不觉的一瞬间,又想起了你,你是记忆中最美的春天,是我在难以回去的昨天,你的笑容一如晚霞般,在川流不息的人群中,神采奕奕。  
  至于许巍成名后的音乐,我更多的感觉是,惋惜。就像很多无法抑制下跌的恶俗盛名一样,仿佛沉落已成了潜移默化的惯例。我们都该清楚,许巍和我们都在改变,不变的是那些过去的岁月,我们应该让我们自己的生活更加值得怀念。《那一年》,许巍音乐生涯的至高点,他已经无力超越了。
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Torte Bus:冬凉夏暖 不动声色

  北风过境,寒流来袭,不久也许会吹来黄沙,赶不走的暗沉和阴霾。不过,还是会有暖暖的太阳,在寒风中融融的温暖着。这样的音乐最适合这样的天气,披上被子,窝在床上。难得的周末,过着奢侈的小日子,不用担心早起,倦了便整夜的看《武林外传》,白天补觉。累了就练习倒立,可以小声的放肆言笑,喜怒哀乐全在脸上。
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  听完Torte Bus整张专集,我都想像不出它竟然是个中国乐团。Torte Bus(拖特巴士大乐团),一个无比奇怪的名字,大乐团三个字,又颇有点开着大篷车在路边演出的“艳光四射歌舞团”的感觉。冬凉夏暖(Summer and Winter),很奇怪的专集名字,时光倒转错乱,仿佛一辆缓缓前行的巴士,有点摇摇晃晃,却清楚地知道方向。Torte Bus是这样评价音乐的:音乐是信念和爱好,我们只想保持良好的心态写歌。正因为如此,他们会平静地诉说,不动声色,但足以打动隐藏在钢筋混泥土下冷淡的心。《Summer and Winter》有着流逝的质感,在纤细的声音里倒退前进。
  听他们的歌,如果没有人事先介绍,很少有人会想到他们出自北京,纯正的英语发音,简单的木吉他的声音,仿然就是欧洲某个顶级的POP乐团。
  这是一张如此简单的音乐,只有短短的六首歌曲,总共不超过20分钟,但也就是这20分钟,就足以俘虏一个人的耳朵,我是这样,你也会一样。
  《Summer and Winter》全碟下载 
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时间这样过去就很好

  他们说,写写你自己吧,关于生活,关于周围。我是知道他们是关心我的,真心的,想方设法。但是生活中有太多无法挽回的流失,有太多不明不白的消褪,有太多明目张胆的变化,这些都让我不能集中精神安静从容的看待自己和周围。要忘掉这些不痛不痒和无病呻吟,达到无知无畏的境界。或者我还没有积累起这样的勇气。看着前面微弱灯光划亮的那条路,魔鬼一样的线条,不知道作何选择,或许后知后觉。
  每天早晨从一些梦中准时惊醒,周围是一堆熟悉的陌生,有时候会有不知身在何处的错觉,以来不及想的速度出门,然后把脸埋藏在拥挤不堪的车里,那样平凡的扔进人堆儿里就再拎不出来的身影,再这样面对电脑忍受辐射七八小时,中间简单而潦草的吃饭,回到家看着TVB的情感剧,躺在床上,垫高枕头,表情僵硬,思维错线。我会听听Torte Bus,听听许巍,喝点开水,呵着热气,看看我一直都没有看完的那些书。我并不讨厌这种生活,因为它是安全的、可以预见的生活。
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  书写。那只是属于自己一个人的事情。安妮说。在现实生活中要拒绝与任何人产生需要相持的情分。在经历这么多年后,在一个高点,接受庸俗的质疑,开始用一如既往冷静的文字描述浅淡无奇的现世生活,需要心安理得的勇气。
  这个念着在梨花树下小坐,清茶浅酌,花好月圆,心里有着单纯而有力的意愿的女子,现实生活中不过也是一个跟我们一样起居饮食烟火人间,日出而作日落而息的普通女子。一如清绝的王菲可以在盛名时在北京的某个小胡同里,晨起,着睡衣,头发凌乱地为心爱的男子倒痰盂,为他生孩子,一下子就是消声匿迹2年。 
  这两个都是足够清绝的女子。无论是她的读者还是她的歌迷影迷,她们给予尊重和感激。她们现世的生活与你太远,你一无所知,你所获知的途径不过是人们的口口相传。可是天知道,在间接的介质里得来的讯息几分真假。
  你站在那里,自言自语般说着。我一个人在静静地听。或许还有别人在同时听着,但是彼此没有任何挂碍。一个说者与若干听者,形成各自一一对应的单向关系。仿佛一个光体,散发无数的光芒,在不同的物体上呈现各异的映射。你的话,在每个人心里有不同的回响。解读的结果并不重要,这过程已是表达的意义所在。或许你书写的最终,但只求这样的空寥自足。
  只是,时间这样过去就很好。我在听许巍唱着,许多事来不及思考,就这样自然发生,在丰富多彩的路上,注定经历风雨,让它自然而地来吧,让它悄然地去……
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